(I-D) Los actores Scott Patterson y Lauren Graham en una escena de Gilmore Girls filmada por el DF John Flinn, ASC. PHOTO:©2006 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC.

John C. Flinn III, ASC puede no conocer las calles de Stars Hollow pero no es ningún extraño entre los que han tenido éxito en las series de televisión. El siete veces nominado al Emmy actualmente está focalizado en Gilmore Girls, una serie de comedia que sale al aire en el canal de la WB.

Flinn ha filmado importantes series de televisión como Hawaii Five-O, Hill Street Blues, Magnum, P.I., Jake and the Fatman y Babylon 5. Se adjudicó los máximos honores en la competencia de los American Society of Cinematographers Awards con Jake and the Fatman, un episodio que también dirige.

Gilmore Girls se situa en Stars Hollow, Connecticut. Está centrada en dos de los residentes del pueblo, Lorelai Gilmore (Lauren Graham) de unos treinta y tantos años y su hija colegiala Rory (Alexis Bledel). Las grandes personalidades de este pequeño poblado compensan el comportamiento de sus extraños residentes, incluyendo a la profesora de danza Rory (Alexis Bledel), el arrogante concerje Michel, y el excéntrico Kirk (Sean Gunn) que descubre una “nueva” carrera cada semana.

Amy Sherman-Palladino, quien trabajó como productor ejecutivo con Daniel Palladino, creó el show.

"Gilmore Girls es un show orientado al diálogo”, comenta Flinn. “Está muy bien escrito y expresa la vida diaria de una familia al cual todos podríamos tener cierta relación. Es brillante, alegre, un tipo de show diferente para mi”.

El centro de Stars Hollow y los hogares de sus adorables residentes son creados a través de tres escenarios en los Estudios de la Warner Bros. Studios en Burbank, California.

(I-D) Los actores Alexis Bledel y Lauren Graham en una escena de la película. PHOTO:©2006 WARNER BROS. ENTERTAINMENT INC.

“No tuvieron que emplear ningún sacabocados cuando construyeron los sets”, comenta Flinn. “Son muy amigables para trabajar. Las paredes en las casas cuentan con poleas. Presionas un botón y en un instante la pared yace 30 pies en el aire. Es muy eficiente. No tenemos que gastar mucho tiempo esperando. También contamos con sets exteriores en el área trasera del estudio”.

Flinn usa cámaras ARRIflex SR-3 de Clairmont configuradas para formato Super 16.

“Es sorprendente lo bien que se ve”, dice Flinn. “Alguien llegó al cuarto en donde estábamos haciendo el timing del programa, y simplemente estaban sorprendidos. No podían creer que no fuera 35mm debido a la profundidad y riqueza del aspecto visual de los cuadros en las paredes y los hermosos y grandes arreglos de flores. Estamos iluminando para destacar los detalles y los colores y para capturar las sensaciones en los sets”.

El show principalmente está filmado en pelicula Kodak VISION2 500T 7218 con exteriores de luz día capturados en película Kodak VISION2 200T 7217.

“Obtenemos un encuadre completo con el formato Super 16”, dice Flinn, “ y no tengo ningún problema con el grano. Tienes que entender como exponer la película y cuando la estás sobre exponiendo demasiado”.

Los dailies son hechos en LaserPacific y despachados a Flinn en DVD.

“Llamaré a Jaynee Thorne, la colorista para la noche, para contarle exactamente que es lo que hice y que es lo que quiero”, explica Flinn. “Le diré si cambié los puntos de diafragma yendo desde una escena exterior a una interior. También le transmitiré que es lo que no quiero. Jane trabajó conmigo en Hunter, por tanto ella sabe como filmo, incluyendo que es lo que me gusta y que es lo que no me gusta. No hay interrogantes. El timing final es hecho por John Potter”.

Uno de los desafíos de filmar episodios en televisión es la rotación en el cargo de director. Flinn, quien dirigió muchos episodios de Magnum P.I. y Jake and the Fatman, como a su vez 10 episodios de Babylon 5, entiende la importancia de permitir que cada estilo individual del director surga mientras se mantiene un aspecto visual consistente.

“En una serie, estás haciendo 22 pequeñas películas al año”, comenta Flinn. “Como director de fotografía, deseo una oportunidad para sentarme y hablar con el director. Escucho lo que quieren hacer y les cuento mis ideas sobre el aspecto visual y el porqué. Cualquiera que trabaje en un show es como el rayo en una rueda. El escritor es contratado para contar una historia en palabras. Yo soy contratado para visualmente plasmarla en una película, trabajando con el director y mi equipo. No hay mejor sensación en el mundo para mi que el escritor, el productor ejecutivo, el director y todo el resto diga “Bien, lo logramos. Esto es lo que queriamos que fuera”.